排行榜┃2014上半年電影排行榜

混口飯吃110

2014上半年全球十佳電影：

No.10 《收監入獄 Starred Up》

現實中的父子關系，并不是所有都像《爸爸去哪兒》里呈現的那樣歡樂輕松，這部在英國獨立電影獎中以八項提名大熱領跑的作品，以略顯沉重但飽含情感的敘事，講述了父子關系重建的家庭故事，更特別的是，這種關系重建發生在了監獄當中。

男孩艾瑞克因罪入獄，獄中的暴力行徑導致他被轉移到成人監獄，在那里他遇到了老辣的對手尼夫。令人意想不到的是，尼夫竟是他失散多年的父親，兩人是否可以在危機四伏的監獄里重拾親情？

No.9 《星運里的錯 The Fault In Our Stars》

癌癥、愛情、生命與死亡，《星運里的錯》的橫空出世讓今年暑期檔不再是科幻片和超級英雄們的天下。16歲少女海蓁患有肺癌，最近病情的緩解沒有讓她感到特別高興，直到她在青少年癌友互助會認識了同樣身患骨癌的男孩奧古斯塔斯。從此，海蓁的人生開啟了新的扉頁，他們慢慢相愛、分享人生。

該片上映之前，其預告片已經在YouTube上獲得了2200萬點擊量，改編自約翰·格林同名小說的這部作品，用純凈而感人的現實視角，向觀眾呈現了少年們夾雜著病痛和愛情的短暫青春，正如網友評論道，“地球上任何一個有少女心的人（無論年齡），都會毫不費力地被俘虜。”

No.8 《雙重人格 The Double》

Simon James，一個老好人到有些懦弱的上班族，工作了7年卻不曾被人記住，甚至連系統里都找不到他的名字。他在餐廳點菜被服務員欺負，想進入舞會卻被攔在了門外，是一個徹頭徹尾的Nobody。

而James Simon，這個Simon從舞會的失意中衍生出來的人格。他傲慢、不拘小節、風趣而有個性。他具備一切Simon渴望但又害怕具備的性格。Simon見識到James的迷人而對其欣賞并接受，而后又陷入恐懼，害怕James會取代現實中的自己。

這部具有黑色幽默風格的小品劇能讓每一個人看到自己，主人公的一句“I just want to be unique.”更是多少壓抑都市人從不敢說出口的心聲。

No.7 《明日邊緣 Edge of Tomorrow》

這又是一個穿梭時空的故事。阿湯哥飾演的凱奇中校在戰役的第一天就慘死戰場，卻陰差陽錯得到了時空循環的能力，他發現自己一次次地重復那一天的戰斗，而他與戰友麗塔也在不斷并肩作戰中萌生情愫。

除了震撼的視覺效果，那份包含在機甲下的浪漫內核和人文情懷讓《明日邊緣》區別于同類科幻片。兩位主角在去往大壩的旅途中其實都在剝去一層層的機甲，直到在小屋二人療傷小憩時，他們已經毫無機械的牽絆。而片中的情感主線與對白也在不斷提醒觀眾這是一個關于“人”的故事。該片導演道格·里曼一直崇尚“拍擁有商業片外殼的獨立精神電影”，這一點在《明日邊緣》中也得到了充分展現。

No.6 《藍色廢墟 Blue Ruin》

流浪漢德懷特依靠撿塑料瓶為生，他的父母多年前被一個名叫韋德·克里蘭德的男人殺害，當德懷特得知韋德刑滿釋放，他的復仇行動開始了。然而，一切并不如計劃得那么順利，接二連三的犯錯把他推向不可挽救的境地。

正如漢德懷特在片中所說：“如果你是我的家人，我也會這么做的。”當復仇、暴力遇上“為了維護家人”的出發點，一切總是會變得不一樣，《藍色廢墟》就是這樣一部作品，沉重、黑色，卻能在觀眾心中震懾出難以平復的漣漪。

No.5 《X戰警：逆轉未來 X-Men: Days of Future Past》

在2014上半年全球票房排行榜中以7.12億美元一舉奪魁的這部《X戰警》新作，被《衛報》評價為“亂中有趣”，依舊重磅的演員陣容、精致的特技效果，變種人們穿越過去，改變未來，盡管概念并不新奇，但故事進程的精彩程度依舊使其成為一場引人入勝的大戲。

而影片在“穿越時空”這一命題上所作的深入，讓它走出了過去毫無營養甚至毫無邏輯的“爆米花”電影的行列。改變過去真的可以重組未來嗎？未來是否只是換了一個方式呈現？當滿目華麗特效的戰斗場面過后，當金剛狼再次睜開雙眼，一切都有待觀眾自行判斷了。

No.4 《神父有難 Calvary》

當你受到死亡的威脅，你會怎么做呢？悲傷、懊悔、歇斯底里？也許更多人會像該片中的詹姆斯神父那樣，茫然而不知所措。

他作為神父虔誠正直，作為父親也深愛著自己的問題女兒。突如其來的死亡威脅讓他陷入了前所未有的困惑和迷茫。尋求上司幫助卻無結果，試圖找出的兇手也了無蹤影，買槍防身、試圖逃離，他的死亡準備太多復雜。神父生命的最后七天，命運的悲愴油然而生。

No.3 《皮囊之下 Under The Skin》

這部被稱為“蘇格蘭版畫皮”的奇幻驚悚片，在其上映之前就已經好評如潮，《衛報》的惡評專家Peter Bradshaw給了它五星，而《滾石》的Peter Travers給了四星半。前者描述該片“非常詭異，非常嚇人，非常色情”。后者則稱贊其在視覺上的創新——這是一門當代電影院所流失的藝術。

斯嘉麗·約翰遜飾演的神秘女子不斷在蘇格蘭街頭勾引男性，有如飛蛾撲火的男人們被抽取骨血，只剩空空皮囊，薄如蟬翼。直到有一天，她搭載了一位極其丑陋的男子，她發現了這幅丑陋皮囊的可欣賞之處，享受作為女人的樂趣，卻幾乎忘了自己本來的面目。片中美杜莎式的人物形象、恰到好處的驚悚味道，都能讓觀眾在產生強烈視覺刺激的同時欲罷不能。

No.2 《布達佩斯大飯店 The Grand Budapest Hotel》

十年前一部《了不起的狐貍爸爸》讓導演韋斯·安德森驚艷世界，而他的劇情長片也是佳作頻出，他在這部《布達佩斯大飯店》中再次用獨樹一幟的影像風格，傳遞出對世界的好奇、對家庭關系的思考，和對愛情的贊頌，讓觀者同時歡笑與落淚。

無名作家為了專心創作而來到名為“布達佩斯”的飯店，飯店主人穆斯塔法邀請作家共進晚餐，席間講述了這座飽經風雨的大飯店的前世今生。韋斯·安德森標志性的復古色調、悅耳配樂和略帶神經兮兮的冷幽默，讓《布達佩斯大飯店》毫無爭議地占據了排行榜第二的位置。

No.1 《樂高大電影 The Lego Movie》

無論是被《衛報》評論員Ben Walters稱贊為“即使是每個成年人都必須看的玩具電影”，還是受到“這是一場明智的營銷，盡管它稱不上一部好作品”的評價，《樂高大電影》都用4.6億美元的票房和超高的口碑證明了它的成功。

影片細節的豐富程度可以用眼花繚亂來形容，樂高積木變身為各種武器、交通工具，就像《變形金剛》里的汽車人變身一樣帥氣，而又兼具無窮的創意。全片在“反對集權崇尚自由”的好萊塢老套路之中揉進了無數細節、惡搞與致敬，使其從商業廣告片升格為難得一見的精品動畫電影。